Solstice d´été - Proximity at Chillida Leku

 

 

 

  • Été 2025

Chillida Leku accueille Proximity, une œuvre d’opéra paysager de Strijbos & Van Rijswijk spécialement adaptée au musée pour célébrer le solstice d’été. Les compositeurs néerlandais transformeront les prairies du musée avec une expérience sonore immersive, inspirée de l’œuvre d’Eduardo Chillida. La performance réunira les sopranos basques Carolina Luquin et Haizea Muñoz, ainsi que le musicien français David Chalmin. Le public sera invité à se promener, réfléchir et redécouvrir l’espace d’une manière exceptionnelle.


Programme:

19h30–20h30
Drone Shore : Installation sonore de proximité dans tout le parc, avec des mots d’Eduardo Chillida, ainsi que certains de ses poèmes lus par Eñaut Elorrieta, accompagnés de compositions spécialement créées pour l’événement du solstice d’été.

20h30–21h15
Signal Landscape : opéra-paysage de Strijbos & Van Rijswijk (Pays-Bas), avec les sopranos Carolina Luquin (ESP), Haizea Muñoz (ESP), Michaela Riener (AUT) et Laura Giavon (IT).

21h15–22h00
Le Cercle Invisible : David Chalmin explore le concept de proximité dans son cercle de haut-parleurs développé par Strijbos & Van Rijswijk. Une expérience spatiale mêlant piano acoustique, guitare, voix et électronique.

 

Chillida Leku
Jauregi Bailara, 66, 
20120 Hernani, Gipuzkoa

Vendredi 20 juin
19h30 – Ouverture des portes
20h30 – Début du spectacle


Nous vous rappelons que le spectacle se déroulera en plein air ; il est donc conseillé de venir préparé en fonction des prévisions météorologiques. Pour votre confort, nous vous invitons à apporter des couvertures afin de profiter du spectacle assis et de faciliter la visibilité.

Le parking du musée dispose d’un nombre limité de places. Un service de navette sera donc assuré depuis le parking de Galarreta et l’arrêt de bus Errekalde.

Lurra Café sera ouvert pendant l’événement.

Artistes

Jeroen Strijbos et Rob van Rijswijk (Pays-Bas) collaborent depuis plus de vingt ans à la création d'œuvres sonores mêlant technologie, composition musicale et environnement. Leur démarche vise à stimuler l’imaginaire par le son, en intégrant l’espace physique et le contexte comme éléments fondamentaux de l’expérience artistique. Leurs installations et performances — sur des plages, des glaciers, dans des paysages urbains ou des musées — transforment le quotidien en expériences immersives, jouant avec la perception entre le réel et l’imaginaire. Forts de plus de 25 ans de parcours, ils ont développé un langage propre axé sur la création d’un art sonore innovant et participatif, adapté à des lieux spécifiques.

www.strijbosvanrijswijk.com

David Chalmin (France) est compositeur, producteur, multi-instrumentiste et chanteur, connu pour ses contributions innovantes à la musique contemporaine. Sa polyvalence et ses vastes intérêts musicaux l’ont amené à travailler dans divers genres, tels que la musique classique, le rock et la musique électronique. Son rôle de guitariste et de chanteur met en évidence son talent pour mêler textures électroniques et éléments acoustiques. Sa musique est réputée pour son approche expérimentale, combinant des sons riches et atmosphériques à des interprétations intenses et dynamiques. Ses projets collaboratifs explorent souvent les frontières entre différents styles musicaux, créant des paysages sonores uniques et évocateurs. Il a collaboré avec un large éventail d’artistes, parmi lesquels Bryce Dessner (The National), le violoncelliste français Gaspar Claus et la compositrice norvégienne Rebekka Karijord.

www.davidchalmin.com

Floor van Leeuwen est une chorégraphe qui travaille dans l’espace public, actuellement sous le nom de Swarm. Elle anime également des ateliers et des cours dans divers lieux, notamment au département d’architecture de l’ETH. En tant que directrice artistique, elle accompagne de jeunes créateurs dans leur pratique artistique.

Laura Giavon (1993) est une chanteuse italienne spécialisée dans le jazz, la musique ancienne et les musiques de tradition orale. Elle a étudié en Italie, aux Pays-Bas et au Zimbabwe, et a obtenu sa licence et son master au Conservatorium van Amsterdam. Elle est fondatrice de RIVOCS, en collaboration avec le batteur Marco D'Orlando, un groupe qui explore la liminalité entre la voix et la batterie. Leur premier album est sorti en novembre 2024. Elle a également fondé le quatuor vocal féminin ANUTIS. Elle collabore avec divers ensembles musicaux et théâtraux, et dirige deux chœurs. Elle vit et travaille à Rome.

Michaela Riener est une chanteuse autrichienne engagée aussi bien dans la musique ancienne que contemporaine. Diplômée du Conservatoire royal de La Haye, elle travaille avec des ensembles tels que Ratas del Viejo Mundo et Utopia Ensemble, alliant interprétation historique et recherche de nouveaux répertoires et formats. Depuis 2012, elle est aussi membre de Silbersee, où elle explore le théâtre musical, l’improvisation et la performance interdisciplinaire. Michaela s’est produite en soliste dans d’importants festivals européens, interprétant des œuvres de compositeurs comme Andriessen, Reich, Rihm et Lang.

Carolina Luquin Duarte, née en 2000 à Estella, a commencé ses études musicales à l’âge de douze ans avec le chant lyrique et la flûte traversière. Elle s’est ensuite spécialisée comme soprano à Musikene. Elle s’est produite en soliste dans des opéras, des zarzuelas et des oratorios, avec un répertoire comprenant Vivaldi, Beethoven, Bach et Bruckner. Elle a collaboré avec d’éminents chefs et orchestres, et a fait ses débuts dans des rôles tels que Giannetta dans L’elisir d’amore et Lucinda dans Don Chisciotte. Elle a remporté le concours Opus Lírica, a été demi-finaliste du concours Juventudes Musicales de España, et a obtenu une bourse pour un opera studio à Leipzig en 2023.

Haizea Muñoz Diez (Saint-Sébastien) a débuté ses études musicales par l’accordéon. Elle est diplômée en droit de l’Université du Pays basque (2003) et a terminé ses études supérieures de chant à Musikene en 2007, se formant auprès de Maite Arruabarrena, Ana María Sánchez et Alejandro Zabala. Elle a complété sa formation avec des maîtres tels qu’Ana Luisa Chova, Raquel Andueza, Bonaldo Giaiotti et Montserrat Caballé. Elle a participé à de nombreux festivals et cycles prestigieux, interprétant opéras, zarzuelas et récitals aux côtés d’orchestres et de chefs reconnus. Elle partage aujourd’hui son activité artistique avec l’enseignement.

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